批判的地域主义建筑实践批判性地对待地方传统，其存在的前提是一个地区有其独特的地方传统，其次是该地区的社会文化和思想意识还没有被商品文化、异域文化和主流文化彻底征服，还有独立思考的个人和群体，还有重视地区的地理、气候、地质、材料、色彩、植被、艺术和文化，同时具有现代意识，熟悉现代大同文化和技术的建筑师的存在。以美国为例，其东海岸的知识群体（包括建筑师）就彻底地拜倒在欧洲文化的石榴裙下，而西部和南部的建筑师则保持了很强的独立思考的传统，持有批判的地域主义思考方式，重视地方传统的价值，意识到地方性的传统是与其地理、气候和文化紧密联系在一起的。在西部的加州，地域主义一直有着很强的传统，现代主义初期的梅贝克、朱丽叶。摩根和格林兄弟，现代主义盛期的纽特拉、伍斯特，以及当代的马克。麦克、费诺和盖里等一批被称之为“洛杉矶学派” 或“圣莫尼卡学派”的建师的部分作品。
批判的地域主义由于格外重视当地的地理、地貌，强调场址的特殊性和场所精神，因此这类建筑通常发生在有着独特物理环境的地方，而且是以住宅居多。这类住宅通常远离城市和人口密集的地区，位于乡村、荒原、森林和山野等自然或地理状况较为特殊的地区。其设计手法主要是根据研究当地乡土建筑的构成方式、特征和典型元素，将现代设计方法、形式特征和材料及构成方式结合当地地理气候和特定的环境条件加以设计。采用这种设计思想和方法的作品通常给人一种强烈的现代乡土气息，和传统与现代完美结合的感觉。这样的作品根植于当地自然地理环境，与当地的自然环境和人文气质融为一体。此外，这种设计手法还强调乡土和地方建筑中典型的构造方式，并加以使用和表现。这样，传统的构筑和材料使用方式不仅得到延续，而且得到表现，成为形式构成的一部分。哈里斯在讨论加州建筑时认为加利福尼亚的现代建筑应该是当代的，同时又是本土的，它应该植根于梅贝克、格林兄弟和手工艺运动中的建筑师的建筑实践.
将乡土建筑和地方建筑转化为一种美学，自现代社会以来，一直吸引着建筑师。现代主义和后现代都做过这方面的努力。现代主义有时强调乡土建筑的纯粹形式，后现代主义建筑强调的是它的装饰性和图案形象特征。加州建筑师费纳尔和哈特曼（Fernall and Hartman）则拒绝采用上述两种将乡土建筑视作美学对象的思想，而是将其作为一种设计策略。费纳尔将自己的设计方式与爵士乐创作相比较。这种方法是从一个想法开始，然后即兴创作，在创作中需要认识到每个步骤均不会是圆满和充分的，随创作的发展，再回过头来对其逐步修改。他认为这种对待设计的态度在今日是如此的适宜和贴切，因为建筑是一种偶然的艺术，而乡土艺术正表现了这种偶然性。乡土艺术显示了这种“偶然”的状况可以成为设计中有意义和有趣味的内容，从而不至使建筑师感到失望和受到挫折。他在乡土建筑和现代哲学思维中看到两者之间的联系，他说：“乡土建筑有着经验主义的根源，它是由事实、真实的事物形成的思维框架”[12].他将乡土建筑看作是一种“情景道德”（situational ethics）的形式，在这种情景中，每一个行动，无论是一种道德行为，还是一种建筑活动（行为）均在它的文脉和情景中，按照它的情景来进行判断。他认为乡土思维与现代主义思维的区别不在于它们处理问题的手段与方式，而在于抽象的程度。乡土建筑将一种现代情感施加在形象化的、诗情画意的构件上
费纳尔的住宅作品不少，而且大都具有批判的地域建筑特点。例如汤普金斯/米勒住宅（Tompkins/Miller House），试图探索作为一种进化过程的建筑。他希望设计的建筑具有简单、谦逊、不装腔作势、不摆架子的特点。其重点集中在如何将建筑与其坐落的乡村场址和场景相适合。这座建筑使人想起乡间的老宅，数代人们住于其中，每一代都对其精心修缮。这件作品的成功之处在于它不自命不凡、不矫揉造作、不故弄玄虚。他说：“建筑太重要了，因此没有办法在建筑中强调自我，惟我独尊”。他所设计的雷布内住宅（Lay Bourne House， 1992）的布局犹如营地，好似“即兴创作”。由于建筑场址是原来的采矿区，因此建筑采用片断和临时的建筑要素，并采用随机组合和直率地暴露等手段来适合场址，表现矿井和其简单、随意的附属建筑形式。建筑的终形式还具有一种图像化的象征形式语言，同时明显具有现代建筑特征。建筑的平面大体上可以分为两组，松散地围在那犹如“宿营地”心脏的烧烤架和平台周围。冯。斯登住宅（Von Stein House， 1993）位于加州风景如画的葡萄酒产地索诺玛县的月亮谷。住宅依山就势可眺望南面对葡萄园和东部的自然风景区。房主是现代主义的拥戴者，但他们要求建筑必须与地势和北加州地区的情景、环境和特殊场所精神相协调。
虽然进行批判性思考的地域主义实践的建筑师有不少，但是弗兰姆普顿在20多年前写《展望批判的地域主义》一文中认为当时仅有两三位美国建筑师在从事“批判的地域主义”的设计实践，其中之一是当时任教于伯克利加州大学建筑系的马克。麦克（Mark Mack）。弗氏认为马克。麦克的建筑对场址和地形的特殊性十分重视。马克。麦克的建筑和设计思想的确表现出强烈的“批判的地域主义”色彩。他生于维也纳，1973年毕业于维也纳艺术学院。毕业后前往纽约，1976年来到旧金山与一批青年建筑师成立了“西部分支”（Western Addtion）的组织。1978年创办了才华横溢但又短命的《建筑原形》（Archtype）杂志。在1978年出版的《十座加利福尼亚住宅》[13] 一书中，他讲述了其住宅设计思想。他认为设计有两个关键：一个是场所精神，另一个是有关建筑的思想，因此重要的是如何处理自然与人造形式间的关系。他自己则试图用仪式性和古风的建筑形式来表达人类的建筑智慧。在1978至1984年间，他开创了自己有关建筑和场所的哲学并进行此方面的实验性探索，人们将他的理论和实践称为“新原始主义”（New-primitivism）。什么是新原始主义呢？马克。麦克将其定义为：重新发现和使用历史的、古风的和原始的类型要素，将其转化、改造和移植到场址上，并与业主的特殊需要结合起来。将不同信仰胶合起来去构成人们可以接受的框架。采用这种设计哲学就可以创造一种具有乡间特征的建筑景观。他还认为建筑所要追求的是其社会和文化内涵，以及具有典型、示范意义的功能，如果再结合作为道德和审美观点的所谓独特的“建筑希望”，建筑就可成为社会和个人思想的载体。他说为了将这些有时看来是对立的事物结合起来，就有必要关注那些中间、边界内的而非边界上外的事物；不要去寻找现代建筑的那种“”和千篇一律的普遍原则，而要去寻找在不同条件下的典型事物和特征。他认为如果有关建筑师用单纯、质朴、简单明了、直截了当的方式强调建筑问题，就有可能获得一种多用途的而又具有永恒精神的建筑。
马克。麦克通过“新原始主义”强调了地方和地域建筑的历史、气候、场所和业主需求的重要性，他特别强调建筑的基本构造要素（architectonic elements）在形式构成上的作用和意义。他认为某些要素例如柱子、屋顶、墙与建筑的物质形体直接相关，它们具有抵抗引力的作用；另一些要素如门、窗、楼梯等则与人类知觉的仪式领域有关，它们在人对建筑发生感觉交融时起着重要的作用。他对材料的选择和使用很有特点：材料的使用是与营建构筑工艺直接联系的，营造工艺体现了材料的自然特质和肌理对比上的美感，而材料的选择也得以表现建筑的工艺。他说：“我试图直截了当的解决建筑问题，这是我的基本道德准则，利用构筑方式和材料的相互作用在建筑传统和建筑创造之间达到一种平衡。”他认为奥地利建筑师路斯并没有将建筑看作纯粹艺术风格的或社会和文化的现象，而是将其看作思想、观点、类型和建筑构造相互联系的一种不断的发展过程，这才是较全面的观点。他又认为人们可以从阿斯普伦德（Asplund），莱韦伦茨（Lewerentz），普莱尼克（Pleenik），德尔加特（Dollgart）等欧洲建筑师在1918-1950年间设计的建筑中看到古典的、现代的、地方性的、区域性的和工程方面的思想是那样平和地共处着。这是因为他们的建筑是从对永恒、平静和协调的深切信念中萌发出来的。
马克。麦克总结了他在解决建筑问题时考虑的五个基本问题，对他的“新原始主义”方法进行了概括：
① 纲领是与社会、文化和个人有关的框架，该框架得以引发不同的建筑思想。
②场址在远近环境和建筑思想之间建立了联系。
③公共和私密性在正式和非正式的规则和等级之间建立了联系。
④室和空间不仅是一种个人的表现，而且是各种活动功能的和经久性联系的一个背景。普遍性和生发性的室和空间比之于特殊的室和空间更为重要。
⑤营造是一种黏结剂，它可以调和并表现在引力、建筑思想、希望以及感觉之间存在的冲突。
马克。麦克大胆地使用建筑色彩，尤其是使用几种原色。例如惠特尼住宅（Whitney House）、使用黄和蓝灰两色，强烈的黄色与周围浓密的绿色植物形成对比；鲍姆住宅（Baum Residence）的主题是红、黄和蓝灰色；塞马斯住宅（Summers Residence）的基调是红和灰色，格哈特住宅（Gerhardt Residence）用的是蓝灰色。所有这些颜色都赋予他的建筑以极为醒目的色彩特征，尤其是那些位于加州的住宅与当地的地理（地表和环境色彩）气候条件十分相宜。他对色彩的使用受墨西哥建筑师巴拉甘（Luis Barragan）的影响，实际上马克。麦克的新原始主义建筑从场址到材料、颜色的使用都受到巴拉甘的影响。他常使用红、黄、蓝、绿和色度不同的棕色，创造了一种具有现代感的室内气氛。他说：“对我来说，色彩具有‘乐观’的性质，借助于它，建筑师可以在一个较为轻松和情绪化的状态中来组织建筑的意向。我试图以一种富有个性的、轻松、随便和非教条的手法来使用元素和色彩”[14] .他具有欧洲大陆建筑师的训练、艺术知识和修养，又有对美国地方建筑传统的体会。他将两者结合起来形成朴实、诚实的建筑思想和直截了当的设计手法。他大胆地创造性地使用色彩和材料，关注地方民间建筑类型和建筑场址的精神而与现象学思想方法建立了联系。他的作品试图打破纯意识形态的走向，他不从教义出发，不去追赶或肯定某种时髦建筑潮流，而试图多层面地、具有启发性地探索建筑。他所追求的是对新与旧、传统和创新、道德和意识形态的一种建设性对话。南加州大学的希罗德在《现代主义之后的建筑》的“批判的地域主义”一章中用较大的篇幅讨论了马克。麦克的现代主义的地域和乡土风格的建筑设计。
今日进行批判地域主义实践的美国建筑师已经成为建筑设计中一支十分活跃、重要和有影响力的队伍。比之于20世纪70年代的两三人，实力要雄厚得多。这自然与楚尼斯和弗兰姆普敦将批评的地域主义理论化，为其正名有关，更主要的是多元文化对西方文化和现代主义的主导地位进行了有力的挑战。从此，非西方文化、乡土和地方文化的重要性为人们所认同。1980-1990年代，A.普雷多克（Antoine Predock）是另一位进行地域主义实践的有影响的美国建筑师。普雷多克在其早期建筑生涯中认真学习和研究美国西南部队材料和气候，他设计的土胚建筑唤起了人们有关亚利桑那和新墨西哥州的沙漠景观。在这种贫脊和荒凉的环境中，他的建筑创造了一种粗犷和坚强的防御性形象。虽然普雷多克的建筑实践发生在世界许多地方，是国际化的，但是他的思想和设计的根源来自于美国的西南部。他的建筑采集的是地方性的原始力量，其大部分住宅设计主要采集的是沙漠和荒原的那种单一的地形和地貌、稀疏的植被和蓝天。他的建筑“唤起了那种植根与地区文化和形式中的神秘性质”.例如他在亚利桑那州设计的Winand住宅、Fuller住宅和新墨西哥州的Rio Grande Valley住宅
当今在美国采用乡土和地方建筑和批判的地域主义建筑思想进行建筑设计和思考的建筑师较为成功的还有德克萨斯州的雷克和费莱托事务所（Lake/FlatoArchitects）。他们的卡拉罗住宅（Carraro House， 1991）采用了简单的现代材料和极为简洁的形式，它既像德州农舍，又是抽象和现代的。该作品获得1992年的AIA奖。密西西比建筑师默克比-考克事务所（MockBee - Coker Architects）设计的库克住宅（Cook House）合成当地农舍、畜棚、草料屋的形式，两坡屋顶也是从当地的建筑形式中获得的。该住宅使用简单建筑材料如金属板条组装屋顶、混凝土砌块而构成雕塑般的具有现代感的简洁几何形体.
今日，批判的地域主义实践和理论思想已经十分成熟，从而成为世界建筑设计领域中主要和不可少或缺的主流建筑思想和实践。
来源:考试大-建筑工程类考试
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